Culturas y tradiciones
Satsuma
Cerámica japonesa con esmalte mate beige craquelado y decoración fina en colores y oro, exportada masivamente en el XIX.
Satsuma es la tradición cerámica de la región de Satsuma (sur de la isla de Kyushu, Japón) y, por extensión, el nombre de un tipo específico de cerámica que combina pasta beige cremosa con esmalte mate de craquelado fino y decoración pictórica densa en colores vibrantes y oro. El "Satsuma de exportación" del XIX y XX llenó los mercados europeos y americanos durante el periodo de apertura de Japón al comercio occidental tras la era Meiji (desde 1868).
La producción tradicional Satsuma del XVI y XVII era más sobria: cerámica funcional doméstica con decoraciones discretas. La transformación llega a partir de mediados del XVII con la influencia coreana y china, y especialmente en el XIX cuando los talleres de la región adaptan su producción al gusto occidental masivo. El "Satsuma de exportación" no es necesariamente producido en Satsuma; muchas piezas se hacen en otras regiones japonesas (Kyoto, Kobe, Osaka) y se etiquetan como Satsuma por la asociación comercial.
Estilísticamente se reconoce por varias características. Pasta cerámica beige cremosa que se ve en bordes y zonas no esmaltadas. Esmalte transparente con fino craquelado superficial que aporta carácter al fondo. Decoración pictórica muy minuciosa en colores opacos (rojo, azul, verde, violeta, dorado abundante) representando escenas de figuras humanas (guerreros samuráis, geishas, escenas cortesanas), motivos religiosos budistas (rakan, los discípulos de Buda), paisajes, motivos vegetales y animales. La densidad ornamental es muy alta y el oro generoso.
Las tipologías son variadas. Tibores y jarrones decorativos en escalas diversas, vajillas completas de servicio, tazones, platos, cajas decorativas, figuras independientes. Las grandes piezas de exhibición (tibores de un metro de altura, jarrones monumentales) son las más espectaculares.
El Satsuma Meiji (1868-1912) es la producción cumbre. Talleres firmados como Yabu Meizan (especialmente fino y minucioso, miniaturas en oro) o Kinkozan alcanzan refinamiento extraordinario. La calidad técnica de la decoración (figuras de pocos milímetros con detalles anatómicos perfectos, miniaturas que requieren lupa para apreciarse) es virtuosismo puro.
Para el coleccionismo, las piezas firmadas Yabu Meizan, Kinkozan o de otros maestros documentados alcanzan precios altos. La producción anónima Meiji es muy abundante en mercados europeos y accesible. La calidad varía mucho: piezas de mercado masivo coexisten con obras de gran refinamiento. Las imitaciones occidentales y de menor calidad son frecuentes.
Origens
Peças deste tipo
De momento não há peças publicadas deste tipo exato. Mostramos peças da categoria mais próxima.

Par de biscuits, séc. XIX
Juno Arte S.l · Granada
350 €
Nicho repuxado em metal com virgem de barro policromado no interior, séc. XIX
Juno Arte S.l · Granada
240 €
Jarro Triana - Sevilha, cerâmica em branco e azul, séc. XVIII
Juno Arte S.l · Granada
500 €
Menino Jesus em biscuit e coroa de prata, séc. XIX
Juno Arte S.l · Granada
1.200 €
Par de taças estilo neoclássico, séc. XX
Juno Arte S.l · Granada
350 €
Lebrillo em cerâmica pintada, Triana - Sevilha, séc. XIX
Juno Arte S.l · Granada
600 €
Bilha em cerâmica, séc. XIX - XX
Juno Arte S.l · Granada
2.400 €
Tinaja em cerâmica, séc. XIX - XX
Juno Arte S.l · Granada
2.400 €

